L’action culturelle est pour nous la possibilité de rester connecté au monde et aux êtres qui le peuplent. Et nous ne pouvons concevoir notre métier sans ces temps de rencontre d’échange et de pratique.
Nous inventons chaque saison des projets aux multiples formes qui tentent d’innover et de requestionner nos modes de transmission et les modèles de la médiation artistique.
Lorsque nous créons des spectacles nous faisons « pour », lorsque nous vivons des temps d’actions culturelles nous faisons « avec » et c’est bel et bien dans la complémentarité de ces deux postures que notre travail se nourrit.
Nous souhaitons, avec nos partenaires, proposer aux enfants et adultes avec qui nous collaborons le temps de ces actions, la possibilité de se découvrir, de s’enrichir et d’explorer leurs mondes intimes et leurs matières d’expression.
Nous inventons chaque saison des projets aux multiples formes qui tentent d’innover et de requestionner nos modes de transmission et les modèles de la médiation artistique.
Lorsque nous créons des spectacles nous faisons « pour », lorsque nous vivons des temps d’actions culturelles nous faisons « avec » et c’est bel et bien dans la complémentarité de ces deux postures que notre travail se nourrit.
Nous souhaitons, avec nos partenaires, proposer aux enfants et adultes avec qui nous collaborons le temps de ces actions, la possibilité de se découvrir, de s’enrichir et d’explorer leurs mondes intimes et leurs matières d’expression.
Nous proposons toujours des projets d'actions culturelles en lien avec nos spectacles, permettant de faire découvrir à chacun.e que l’expression artistique est un outil pour appréhender le monde mais aussi que l’acte artistique est accessible à tou.te.s.
Le travail autour d’un spectacle favorise l’appropriation de l’œuvre et permet de créer une relation singulière à celle-ci. Sous forme de rencontres ou d'ateliers de pratique (marionnettes, théâtre, lecture, théâtre d’objets, expression des émotions), avant et/ou après le spectacle, ces projets sont construits en étroite collaboration avec les structures qui nous accueillent. Exemple, (cliquez sur le lien ci-dessous) :
Saison 2019-2020 Atelier «Figures associées / Autoportrait poétique» en lien avec Prince Lepetit accueilli à L'Archipel scène nationale de Perpignan (66) |
La Cie / CRÉATURE s’est toujours engagée à favoriser l'égal accès de tous les élèves à l'art à travers l'acquisition d'une culture artistique personnelle.
Positionnant notre recherche artistique en direction de la jeunesse, ces moments d’échange, de rencontre et de partage nous apparaissent comme fondamentaux dans le lien qui nous unit aux jeunes et contribuent à l'élaboration de leur lien à l'art. C’est en participant à des dispositifs tels que « Passeport pour l’Art » de la ville de Toulouse, « Pièces à lire, pièces à entendre » porté par le ThéâtredelaCité - CDN Toulouse Occitanie et des Projets Éducatifs Artistiques et Culturels initiés par la ville de Blagnac, que nous réaffirmons et requestionnons chaque saison notre rapport à l’Éducation Artistique et Culturelle. Exemple, (cliquez sur le lien ci-dessous)
Saison 2019-2020 "Détournement objet" dans le cadre de la saison culturelle de la Mairie de Blagnac (31) |
Chaque projet culturel est construit en lien étroit avec un territoire et ses habitant.e.s. Il s'agit de placer le.a citoyen.ne au cœur du processus afin qu'il.elle ne soit plus un.e simple destinataire mais qu'il.elle s’approprie la proposition.
Lieu de rencontre entre une population, l’univers poétique et les recherches de la compagnie, le projet culturel se déploie dans la durée. Il est également l’occasion de proposer des moments intergénérationnels, qui permettent à chacun.e de participer à une œuvre collective hors des clivages sociaux et/ou liés à l’âge. Avec ces projets d’envergure, nous souhaitons favoriser l’appropriation de la culture au travers d’une rencontre avec des pratiques artistiques. Exemple, (cliquez sur le lien ci-dessous)
Saison 2015-2016 "A Corps et à Flow" en partenariat avec la Mairie de Blagnac et le Conservatoire de danse de Blagnac (31) |
La compagnie propose de transmettre son savoir-faire au moyen de formations et de stages à destination des professionnel.le.s du spectacle vivant.
Il s’agit de questionner la pratique de ces artistes en formation, de les interroger sur leurs désirs mais aussi leur proposer de prendre le temps de vivre en profondeur des expériences qui changent leurs habitudes et d’agrandir leur champ créatif. Lou Broquin participe également à des rencontres et des conférences s'adressant à tous les publics. Ces moments sont l'occasion de créer des espaces de partage et de dialogue nourrissant notre démarche et nos réflexions sur le théâtre d’aujourd’hui. Exemple, (cliquez sur le lien ci-dessous)
Saison 2018-2019 "Dramaturgie et figures associées" organisée par Marionnettissimo (31) |
Pour toutes demandes de renseignements n'hésitez pas à nous contacter :
[email protected] / +33 (0)5 62 74 13 09
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